Hoy hablamos de uno de los diez mejores cómics de la historia, en mi opinión.
V de Vendetta. Como toda obra maestra, hay auténticos estudios sobre ella, así que en esta reseña, nos centraremos en lo esencial de la obra.
Sinopsis: Este cómic se cataloga como una novela gráfica, editada en 1982 y creada por
Alan Moore en el guión y por
David Lloyd al dibujo. La acción nos lleva a una Inglaterra tras una guerra nuclear, gobernada por un grupo fascista ultraderechista, denominado “Norsefire”. El máximo dirigente del grupo es Adam Susan, denominado “Líder”. Desde su despacho domina todo el país por medio de otros miembros del grupo, como “Nariz”, “Ojo”, “Oreja” o “Dedo”. Cada uno con una función determinada, como manejar los medios de comunicación o los grupos de “seguridad” del estado. Se crea un estado de represión absoluta, donde a la población se le ha privado de cualquier forma de arte, de poder de decisión o posibilidad de criticar el orden establecido.
En medio de este escenario, aparece la figura de “V”. Un personaje caracterizado como Guy Fawkes, personaje histórico inglés, con una indumentaria muy teatral, con una capa, un sombrero de ala ancha y una máscara blanca de sonrisa permanente. El origen o pasado de “V”, aunque es bastante misterioso, se va dejando entrever en una historia paralela a la acción. Vive oculto en una zona subterránea de la ciudad, rodeado de todo aquello que el gobierno prohíbe, como numerosas obras de arte o música y tratará por todos los medios de abrir los ojos a la ciudadanía, para que se revele ante el gobierno, que los trata como borregos.
Reseña: La historia en si, es bastante compleja, aunque el guión pueda parecer sencillo en un principio. Tenemos por un lado al gobierno, que trata de gobernar a la población con unos medios extremos. Les ha privado de toda cultura y por consiguiente, de toda manera de tener criterio, conocimiento y sensibilidad. Viven en un constante estado de sumisión y miedo. Pero en el otro lado, no tenemos al héroe que quiere salvar a la gente de manera honorable y justa. Nuestro protagonista no dudará en usar la violencia y en ocasiones el terrorismo, para contrarrestar al “Líder”. Su personaje representará la libertad. Una libertad que se rodea de cultura. Es aquí cuando se pone de manifiesto el carácter anarquista de “V”. Los seres humanos cultos, educados y cívicos, no necesitan de gobiernos, pues ellos son capaces de dirigirse solos. No necesitan de medios de represión, porque son capaces de entenderse entre si y no necesitan de organismos que gestionen sus recursos, pues ellos son capaces de hacerlos por si mismos.
Hay que destacar otro personaje, Evey Hammond. Una chica a la que rescata “V” de las manos de la policía corrupta, para llevarla con él. En su personaje se representan las dudas del ser humano, ante los cambios, las ideas de revolución o el uso de la violencia. Podría ser la persona neutral, que ha vivido en los dos “bandos” y que comienza con miedo su relación con “V”. Este miedo se convertirá en curiosidad, pues a pesar de que “V” es también un personaje violento, su motivaciones, su manera de pensar y su cultivada forma de expresarse, hacen que Evey se plantee temas por si misma. Ese conocimiento termina por convertirse en liberación. Ahí esta uno de los grandes pilares de la obra. El conocimiento como liberación.
El guión que firma
Moore, es uno de los mejores de los que ha realizado. A la historia principal, se les unen varias, que nos ayudan a entender a los personajes o relatan hechos que nos aclaran parte de la historia, pero sin perder intensidad. Como siempre, nos presenta personajes muy sólidos y creíbles que hacen que te “enganches”, en cuanto te pones a leer el cómic.
En cuanto al dibujo, la historia original se publicó en blanco y negro y posteriormente se le añadió el color. Su responsable
Lloyd, realiza un dibujo clásico, realista y con un gran dominio de las sombras. Quizás le falte algo de consistencia en algunos fondos, que son bastantes simples, pero así gana por otro lado, que el personaje sea protagonista en cada momento. Del tema del color pudimos preguntárselo en persona
(foto Raúl con David Lloyd) y comentó que “las viñetas ganaban con este cambio”.
En el año 2006, los hermanos
Wachowsky, produjeron su adaptación al cine. La cinta estaba dirigida por
James McTeigue y protagonizada por
Hugo Weaving en el papel de “V” y
Natalie Portman como Evey. Personalmente creo que la estética fue muy acertada y los actores hicieron un fenomenal trabajo, aunque el guión es un poco más “light”, de lo que es el guión del cómic. A pesar de ello creo que es una aceptable adaptación.
Leer crítica de la película aquí.
Hace unos años
Editorial Planeta publicó la obra en un espectacular formato “absolute”. Costaba unos 30 €, que para el título que es, está fantástico. Recientemente se ha vuelto a publicar en un formato más pequeño a unos 19 €, por
ECC.
Un cómic imprescindible, para toda persona amante de los cómics y que además sienta en su interior, un afán inconformista ante las injusticias de los gobiernos y grupos de poder. Terminamos con la cuestión principal de la obra, en una situación de opresión, ¿se pueden legitimar ciertos actos? El lector opinará cuando acabe de leerla.
Por Raúl Cordero
Título: V de Vendetta
Autor: Alan Moore, David Lloyd
Editorial: ECC
(Antes editorial Planeta)
Nota: Si pulsas sobre las viñetas las veréis más grandes y podréis apreciar con detalle el arte
Amante del séptimo arte y en especial de la ciencia ficción. Fan incondicional de Stanley Kubrick y Terrence Malick, pero con todo y con eso, soy capaz de disfrutar en colorines de cintas de dudosa reputación. Cantante en mis tiempos libres y apasionado del mundo del cómic. Eso si, siempre con una birra cerca.
