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lunes 27 de septiembre de 2010

Crítica : Eclipse [Saga Crepúsculo] (2010) Obra Maestra en Estado Puro


Voy a ser muy breve.
Conciso.
Más rápido que el viento.
Mejor... Más rápido que un rayo.

Ya recordais mi extensa crítica de la primera de la saga. Si estais aburridos podeis leerla pulsando en el enlace.

Crítica Crepúsculo.

También recordareis mi crítica vacilante sobre su maravillosa continuación. La podeis leer a continuación.

Crítica Luna Nueva.


Esto es amor amigos, amor del bueno!

Y sí. No me gusta criticar sin mirar. Pero es que llegando a estos extremos, tengo muy claro que no voy a continuar viendo esta saga de mierda que no solo no aporta nada, sino que encima nos cuenta lo mismo una y otra vez. Sigue aburriendonos con sandeces y lios mentales amorosos.

En resumidas, una basura que no la arregla nadie y que ni siquiera merece crítica de mi parte. pero he sido fiel porque se que estabais deseosos de leerla.

Siento haber sido rapido, pero creo que ante sementaje basura, no hay mas calificativos que dar.

Ya puede aparecer Blade cortandole la cabeza al vampiro que brilla (Ojala fuese cierto) que no pienso ver ninguna parte más. Mi puntuación, abajo.

Y para terminar. A todos aquellos que decís que ésta es una película Romántica... No teneis ni PUÑETERA idea de cine de amor y de romanticismo. NI PUÑETERA IDEA

Lo mejor del Film: Absolutamente Nada

Lo peor del Film: Absolutamente Todo

Calificación: 0/10 (lástima que no pueda poner el cero más grande)


No, no os pongo el trailer, os pongo un pedazo de video donde hablan de Eclipse y Transformers. Al menos nos podemos echar unas risas. No os perdais el video que dice verdades como puños.



Crítica : Phillip Morris ¡Te quiero! (2010) No apta para machos


Uno de mis actores fetiches, Ewan Mcgregor, salía en ésta película y fue lo único que me incitó a verla. Si, es un actor que salva films. Por ejemplo Angeles y Demonios. Si no fuera por su papelón, la peli estaría al mismo nivel que el libro, por los suelos.

Phillip Morris ¡Te quiero! protagonizada por Jim Carrey, es sin duda la película comercial mas gay de la historia. Si, no habrá una sola que se os pase por la cabeza que sea mas homosexual que ésta.

Sabemos que en EEUU la censura ha sido muy dura y no les han permitido su estreno. Esa ha sido una de las razones de su retraso a Europa. Y como aquí en España lo permitimos todo, pues bien recibida y con los brazos abiertos.

Duelo de machotes

Personalmente, la película me ha incomodado un poco. Me puedo reir en peliculas con temática gay como en el caso de In & Out, que me parece muy cachonda. Pero en ésta, el tema se lleva al límite y es totalmente explícita. Y es que aquí nos la han vendido como una comedia. De hecho el trailer, para variar lo muestra asi, una comedia mas de Carrey. Pero no es asi. Es una pelicula hecha solo y exclusivamente para colectivos gays.

Me apena ver que Ewan Mcgregor (que vuelve a demostrar que es un actorazo y borda cualquier papel) coge este tipo de papeles. Por supuesto, no le quito merito a Jim Carrey pues lo hace igualmente bien y es en su papel donde recae todo el peso del film. Y lo mas grandioso y factible es sin duda el final de la pelicula que no os voy a desvelar.
Pero repito, no es una comedia, es una película hecha exclusivamente para el colectivo gay.
Lo mejor del Film: El Final del Film

Lo peor del Film: Que la vendan como una comedia mas cuando es una pelicula hecha para el colectivo gay.

Calificación: 4/10

Crítica : El Libro de Eli (2010) Mad Max en desgracia




Siempre he dicho que para mí, Denzel Washington es un actor 50% y cada vez va para abajo. El libro de Eli es una película que comienza fuerte, con atracción hacia el espectador. No visual por la pobreza del film en sí pero sí por la rudeza del papel de Denzel.

Como ya sabréis es un experto lanzador, tirador, asesino, espadachin, todo lo que se os ocurra. Y con el, un libro que no descubriremos hasta el final. Un libro que quiere sobretodo Gary Oldman, actorazo que sin duda ha hecho mal en escoger ésta película pues el papel, no es para el. No por grande, sino por pequeño, en el aspecto de pobre.

Como ya he dicho, la película afloja. Y si alguien la ha visto, ¿me podría decir como sale la chica del sitio donde hay agua cuando Denzel la deja encerrada? En breve sale andando con el como el que no quiere la cosa.

"Soy el Robin Hood del Apocalipsis"

Luego hay otro detalle que pongo en ATENCION SPOILER. Se supone que ese libro escrito en Braille, tendría que ser de un grosor monumental según lo que contenía y que Eli memoriza perfectamente. Sin embargo no es ni la mitad de lo que luego acaba escribiendose... FIN SPOILER. Me lo explica alguien?

Los directores son los hermanos Hugges. Si, aquellos que destrozaron la obra de Allan Moore, Desde el Infierno con Johnnie Depp.

Sencillamente es un film para ver con amigos, echarse unas risas e ir bien bebido.
Denzel, espabila por favor! ¿Donde dejaste tu coraje y tu buen hacer como en El Fuego de la Venganza, Fallen o Philadelphia?

Lo mejor del Film: El comienzo que nos muestra un Eli sin escrúpulos

Lo peor del Film: La mitad del film hasta el final.

Calificación: 4.5/10

sábado 18 de septiembre de 2010

Crítica : El Principe de Persia, Las Arenas del Tiempo (2010) Franquicia al garete.


Teníamos mucha expectación (al menos yo) con la nueva saga Disney, que quería abrir una nueva franquicia al estilo de piratas del Caribe.

La película prometía. Sus caracterizaciones vistas antes del estreno eran muy buenas. Os lo dice un fan del videojuego. Jake Gyllenhaal daba el perfil y su maquillaje y ropa eran exactos al del juego. Pero poco mas, la historia no se parece y ese es uno de sus puntos flacos.

Otra parte negativa, es sin duda la pobreza del film. Vale que en el juego veíamos también desierto, pero han abaratado demasiado el presupuesto desde mi punto de vista. Tanto, que los pocos efectos especiales que tiene, son tan mal hechos que se nota el ordenador a pocas leguas.

Principe y tia buena

Creo que se podría haber logrado una mejor saga con, por supuesto, mejores efectos especiales y mas intensidad. La elección de actores me parece buena a pesar del encasillamiento de Ben Kingsley en este tipo de papeles. Su banda sonora no es especialmente agraciada, pero tampoco es malota del todo.

La dirige Mike Newell, que tiene exitos como Donnie Brasco, Cuatro bodas y un Funeral o Harry Potter y el Cáliz de Fuego.

En resumidas, un film para verlo una vez, y si nos lo podemos ahorrar, no pasará nada de nada.

Lo Mejor del Film: Contemplar a Gemma Arterton

Lo Peor del Film: No respeta la historia general. Es muy pobre en efectos y paisajes

Calificación: 3/10

Crítica : Chantaje (2007) Leónidas contra Bond


Despues de ver Chantaje, recordé aquel gran peliculón en el que Pierce Brosnan hacía de malo malote junto a Michael Caine. Hablo de El Cuarto Protocolo, película que sin duda debo refrescar pronto y que aquí criticaremos con gusto.

¿Quien dijo que Pierce Brosnan es un actor encasillado? Es cierto que ha tenido sus grandes fracasos como El Sastre de Panamá, pero también sus aciertos como el remake de El Secreto de Thomas Crown, y convirtiendose en el segundo mejor Bond desde mi punto de vista.

"Mira que rica omá"

En Chantaje, vemos un papelón, pero atras no se queda Gerard Butler, haciendo de hombre puesto contra las cuerdas, agobiado y apunto del suicidio personal, y ¿porque no? mental también.

La trama nos situa a Brosnan secuestrando a Butler y esposa (Maria Bello) y quitandoles todo lo que tienen, hasta el ultimo dolar del banco. Por otra parte tienen secuestrada a su hija pequeña. Brosnan les dará encargos para que cumplan y que tendrán que hacer con exactitud. Un juego de encargos que los pondrá realmente a cien pulsaciones por minuto.

Que nadie os desvele nada, aunque bien es cierto que llegando al final del film, descubrimos con antelación algo más, pero eso no quita que la película sea buena a pesar de no haber recibido mucha promoción en cartelera.

Matrimonio en apuros

La dirige Mike Barker, que hizo Un Plan Perfecto o la aburrida Matar a un Rey. Desde mi punto de vista, Chantaje es su mejor película, y parte de eso se lo debe a Brosnan y a Butler.

Lo mejor del Film: Los segundos que pasan justo cuando sale de la comisaría el personaje de Butler.

Lo peor del Film: Maria Bello es poco creíble.

Calificación: 7/10

viernes 17 de septiembre de 2010

Crítica : El Inmortal (2010) El profesional ha vuelto


Una pelicula que se estrenará en EEUU para Diciembre y que aquí ni sabremos cuando. Por supuesto en Francia tuvo su estreno a primeros de año y servidor pudo gozar de ella. Y si, digo gozar porque me encanta Jean Reno, haga drama, comedia o acción. Y últimamente le hacía falta un film de acción.

Con El Inmortal, vuelve al género, y ésta vez contando la vida de un mafioso que quiere redimirse despues de años y vivir en paz con su gente. Sin embargo, en el mejor de sus momentos, aparecen un puñado de hombre con pasamontañas donde lo acribillan a tiros. Nada menos que 22 balas en su cuerpo.

22 disparos

Sin embargo, el personaje de Reno, Jacky Imbert, sobrevive aunque pierde sensibilidad de una mano y parte de su cuerpo. Su plan ahora es descubrir quien está detras de todo aquello, hasta que descubre que todo ha sido a traves de uno de sus mejores amigos.

Aqui empieza la historia personal de venganza con, como ya digo, mucha acción y la producción de Luc Besson.

Su banda sonora realizada por Klaud Badelt, está llena de Operas, con la participacion de Placido Domingo y Montserrat Caballé entre otros. La Tosca, Madamme Butterfly o La Bohéme son algunos de sus cortes para una película que recomiendo, para amantes de Reno y de las peliculas de Besson.

Reno en busca de Venganza...

Lo Mejor del Film: Jean Reno en acción una vez mas.

Lo Peor del Film: Que se retrasen tanto los estrenos, increiblemente.

El Momento: Los 22 disparos.

Calificación: 7/10

Crítica : Resacón en las Vegas (2009) Un Fiestón como Dios manda


Probablemente sea de las mejores comedias del año pasado, y su triunfo se debe principalmente a no caer en los tópicos del humor, sino a exagerar lo exagerado y vivir momentos surrealistas.

El conjunto de actores entre los que destacamos a Bradley Cooper (El Equipo A) y a Zach Galifianakis que lo veremos proximamente en la última pelicula de Robert Downey Jr, una comedia de estilo parecido, estan bastante bien y cada uno hace su trabajo.

El argumento es muy original al igual que realista (no me digais que no os ha pasado que despues de una buena resaca no os habeis acordado de lo que habeis hecho el dia anterior). Por una vez, vuelvo a ver guapa a Heather Graham, que desde mi punto de vista se había "desgraciado" un poco hace unos años.
"Cariño... no me esperes despierta. Siii, llevo a los niños conmigo"

Si tengo que destacar alguna escena, por ejemplo la del niño gordito con el taser mientras se levanta de la silla y mira al personaje de Galifianakis o incluso el repertorio de fotos finales, es muy gracioso. Y sobretodo el chino mariquita cuando los insulta mientras sube la ventanilla.

Si, está conseguida y nos da un respiro sobre lo que hoy dia dicen llamarse peliculas de risa, tales como epicmovie, nosequemovies y parafernalias parecidas con las que flipan nuestros amiguitos que tienen el gusto pegadito a la rajita del tanga.

Lo mejor del Film: Lo desvergonzada que es. Galifianakis

Lo peor del Film: Que los finales siempre suelen ser cantados.

El Momento: El despertar del tigre en el vehiculo

Calificación: 7.5/10

jueves 16 de septiembre de 2010

Crítica : Origen (Inception) (2010) Obra Maestra


No hay palabras para hablar del último trabajo de Christopher Nolan. Ha demostrado que con dinero es capaz de hacer magia visual. Ya sin dinero, hacía magía con peliculas como Memento (mi segunda favorita), y el presupuesto se lo ha ganado. Pero, ¿Que ha pasado? Que el presupuesto no le ha hecho cambiar su status mental, sino que lo ha expandido para todos. Nos ha mostrado lo que su mente piensa. Una mente compleja pero a la vez, maravillosa, con imperfecciones que seguramente tendrá, pero que no percibimos.

Y es que Origen es la mente de Nolan. Como bien decía mi amigo Jose Mayo, el fan numero 1 de Christopher Nolan, Origen nos habla de la arquitectura de la mente.

Yo poco tengo que decir. La película no solo no tiene ningún fallo, sino que nos induce a hacernos preguntas. Y cuando nos hacemos preguntas después de ver un film, es porque la película encierra enigmas, sorpresas y descubrimientos que necesitamos averiguar tras un nuevo visionado. Por eso, Origen hay que verla varias veces, no solo porque captemos datos nuevos que se nos pasaron, sino por su toque visual perfecto, su fotografía, sus actores, su música, y si, un guión salido de la mente de Nolan.

Levitt en el segundo sueño

Os invito a visitar el Blog de Jose Mayo, pues de seguro descubrireis grandes cosas como por ejemplo sus preguntas y sus respuestas
Y su crítica, que es sin duda más profunda y perfecta que la mía, pues yo, como ya he dicho, poco puedo decir, la verdad de esta Obra Maestra en estado Puro.

Dificil se lo ha puesto el propio Nolan para superarse. Por ello, esperamos un tercer Batman, que sabemos de sobra, que lo va a cuadrar a las mil maravillas, porque solo puede ser rodado por un hombre, inglés, elegante e inteligente, Míster Christopher Nolan.

Se que he sido breve, pero ante tanta perfección, poco se puede decir.

Lo Mejor del Film: Absolutamente Todo

Lo Peor del Film: Absolutamente Nada.

Calificación: 10/10

Crítica : Los Mercenarios (2010) Botox en Acción


Algo de refresco mas "juvenil" en el film, lo extraemos por Jason Statham o Jet Li, en papeles, que junto al de Stallone y amigos, deja mucho que desear.

El argumento no solo es bien básico, sino que es pobre y parece hecho para lucimiento de Sly. Pero que va, ni eso. Hay planos donde los perfiles de Stallone dan grima por el botox. Se nota que la película está hecha para su lucimiento personal, dejando a un lado los papeles de los compañeros que ni pinchan ni cortan, salvo Statham que es el co-protagonista, quizás el mejor del film.
Statham, Stallone y... ¿quien es el otro?

Cameos que nos han vendido en el trailer como papeles protagonistas, vease Bruce Willis o el Chuache, que es el unico minuto de oro de todo el film. Si, minuto. Si supera los tres minutos en la peli... es todo lo mas. Esa escena, la de Willis, Chuache y Sly, está hecha a conciencia para que el publico sonría y diga... "Mira, Terminator y Rambo juntos". Esos tiritos-homenaje son tan innecesarios como ridículos. Me pareció patético, lo siento.

Y quizás el peor papel de la peli se lo baten entre Stallone y Eric Roberts, cada vez peor. De Roberts sabemos que es capaz de hacer los peores papeles a grandes interpretaciones como en Batman Dark Knight... Pero Stallone... bueno, también, un poco de lo mismo, para que nos vamos a engañar.
El grupito sin Van Damme, Steven Seagal ni Chuck Norris

Se habla de una segunda parte y con Bruce Willis de malo malote. Quizás sería un aliciente, de hecho, la venta del film ha sido arrolladora. Todo el mundo quería ver a éste equipo en acción. Equipo donde echamos de menos a Van Damme, Seagal y... ¿Porque no? al todopoderoso Chuck Norris!. Si estos saliesen en la segunda parte... seguro que venderían el triple y yo estaría en taquilla haciendo noches dias antes para sacar la entrada.

Lo mejor del Film: La carnicería en general que ya vimos un poco en Rambo.

Lo peor del Film: Roberts, Stallone. El Argumento... La peli en general.

El Momento: Momento Chuache, sin duda.

Calificación: 2/10

Crítica : Karate Kid (2010) Jackie Chan enseñando a un enclenque


Innecesario remake, que por cierto ha arrasado en taquilla, borrando casi del mapa a la que se había colocado numero 1, El Equipo A.

Film producido íntegramente por la familia Smith al completo (si, la mujer, Jada, sale como productora también) En resumidas, es un film aburrido, soso y con un joven protagonista de no mas de 12 años de edad con cara de aburrido, amargado, soso... Bueno, el papel le venía al pelo, sobretodo para las palizas que le dan.

Pero veo a este chavalín, al hijo de Smith, un tanto creidillo. No se que pensareis vosotros, pero yo no le veo madera este jovencito. Su papel, ñoño total, al igual casi que toda la película. Y digo casi porque el que establece un poco el orden y la dignidad en el film es sin duda, Jackie Chan.


Lo mejor del film, sin lugar a dudas.

Reclamo un Oscar ya para Jackie. No solo por su trayectoria con mas de 200 peliculas ( y seguro que me he quedado corto), sino porque por primera vez lo vemos actuar como personaje dramático. Y le queda bien. Es quizás lo mas convincente y entretenido del film.

Por ejemplo el momento-recuerdo en el que apalea brutalmente el vehiculo recordando el accidente de su familia, me parece francamente bueno.

Con respecto al film original, Karate Kid de 1984 y que ya criticamos aquí a principios de año, hay pocas variantes. Le han querido dar nuevos aires como por ejemplo que se muden a China, que ya no haya "dar cera, pulir cera"... pero son cambios innecesarios, al igual que el film.

Jackie enseñando a levantar la patita al niñato

Si hay que destacar algo más negativo aún, es ese final que tanto esperamos con la ansiada patada de la grulla. No la busqueis, porque aquí vais a encontrar una más espectacular, y así mas In-creible, es decir, que no hay quien se la crea, hablando en plata.

Una nota positiva aparte del papel de Jackie, es que James Horner, especialista en autocopiarse y repetirse hasta la saciedad, nos trae por fin un soundtrack con un par de cortes muy bonitos y emotivos, los cuales recomiendo.

Lo mejor del Film: Jackie Chan. La cara de mala ostia del chaval que le tiene ganas al prota

Lo peor del Film: Todo era innecesario. No supera al original

El Momento: La coreografia de Jackie cuando rescata al niñato protagonista

Calificación: 3.5/10

viernes 10 de septiembre de 2010

Crítica : Repo Men (2010) De Asesino a Víctima




Jude Law vuelve con una pelicula de Ciencia Ficción que ha pasado por nuestras salas de forma fugaz. Y es una pena, porque éste género es el que más se disfruta en cines.

Y Repo Men ha sido una película con críticas mediocres, no obstante su argumento me llamaba mucho la atención. Nos habla de los Repo Men, agentes encargados de reclamar órganos artificiales que no han sido pagados en su cuota correspondiente. Un negocio cerrado que atrapa a los humanos haciendolos esclavos de sí mismos hasta la misma muerte.

El papel de Law es el de un Repo Men, que justo antes de un "cobro" sufre un paro cardiaco por una maquina que estaba en mal estado. Es cuando se despierta cuando se da cuenta de que le han puesto un corazón artificial, quedando así atrapado en una red de mentiras y asesinatos. Es ahora él la víctima y debe huir. En su camino se encontrará a gente como el que tratara de ayudarle a pesar de haber sido un recuperador, un asesino.

Katanas, palos, extintores, pistolas y hasta seguetas. Ya vereis que alucine

En la peli tenemos a Forest Whitaker como su compañero, y otra vez más, a Liev Schreiber haciendo practicamente el mismo papel que en Salt.

El director es un desconocido Miguel Sapochnik, y que desde mi punto de vista, no ha llevado muy mal del todo ésta pelicula, que podría haber sido mejor, pero que sin duda, también podría haber sido peor. A mi parecer me parece muy entretenida, original en algunos aspectos y con una resolución final que engrandece de gran manera la película.

Lo Mejor del Film: Jude Law. La crudeza del film

Lo Peor del Film: Que haya pasado sin pena ni gloria por nuestras salas.

El Momento: La carnicería hasta llegar al ordenador principal.

Calificación: 7/10

miércoles 8 de septiembre de 2010

Crítica : Salt (2010) Tomb Raider espía

El verano nos ha traido pelis de acción, y si en alguna sale Angelina Jolie, mejor que mejor.

Que Angelina es una pedazo de tia buena de cintura para arriba, no hay quien lo dude (Si, de cintura para abajo no me parece tan esplendorosa). Que es buenisima actriz, tampoco lo duda nadie, lo demostró en El Intercambio del Tito Clint o en peliculas de acción como Wanted.

Dicen que no ha usado dobles, pero no me lo creo...

Y en Salt, hace un buen papel. Y es que sus minutos iniciales son de un film prometedor, con un argumento interesante, que incluso parece ir a más. Pero es cuando cuando empieza la acción cuando todas esas expectativas acaban para todos nosotros.

No solo falta acción en el metraje, sino que la poca que hay es practicamente "falsota", como esos saltos por autopistas encima de camiones. Lo peor del film, sin duda, no es que se vaya desinflando su argumento, sino que cada vez mas se va haciendo predecible, y es a veces, mirando a las caras de los protagonistas, cuando nos damos cuenta de lo que está pasando.

Destacamos a Liev Schreiber donde éste hombre, que para mi me parece buen actor, se está encasillando en un mismo tipo de papeles, sobre todo en sus ultimas peliculas. Un detalle positivo, volver a tener a James Newton Howard en el Soundtrack, para mí uno de los mejores compositores de Bandas Sonoras.


De morena, para dar mas caña

En resumidas, un film muy flojito, con una propaganda tentadora (vaya cartelazos mas bonitos hemos visto por nuestras carreteras) y que va a menos.

Lo Mejor del Film: Angelina Jolie y lo guapa que está de rubia y morena.

Lo Peor del Film: Su argumento va de mas a menos hasta que acaba estrellandose.

El Momento: El interrogatorio con el Ruso.

Calificación: 4.5/10

Crítica : El Equipo A (2010) Fenix sustiyendo a Hannibal

Hace siete meses de nuestra última crítica y hoy retomamos el cotarro para hablaros de muchas pelis y cine atrasado, del bueno, y si, también del malo.

Empezamos con la peli que ha sido batida en taquilla por Karate Kid, hablamos de El Equipo A, esa serie convertida en pelicula de la mano de Joe Carnahan quien ya nos trajo la entretenida, desde mi punto de vista, Ases Calientes.

Al mando del pelotón nos encontramos al mas grande del film, Liam Neeson como el Coronel Hannibal Smith. Bradley Cooper como Fenix, Quinton "Rampage" Jackson es M.A y Sharlto Copley es Murdock, que bien recordaremos a éste ultimo por su papelón en Distrito 9.

Fénix organizando el plan final

El argumento es bien basico y antetodo bien adaptado a la serie, incluso añadiendole una introducción de personajes, mostrandonos como se conocieron para formar el grupo. Son detalles que gustan a los mas exquisitos.

Aun así, es del tipo de peliculas que no podemos pedir profundidad, sino todo lo contrario, pocas complicaciones y pasarlo bien. Y el Equipo A, tiene espectaculo, acción y destrucción.

Aún así hay algunos toques o puntos negativos, como por ejemplo dejar que el plan final sea de la mano de Fenix, cuando siempre era Hannibal el que llevaba la voz cantante, el M.A tan humanizado y su buena relación con Murdock... son derivaciones para un film que como ya he dicho está entretenido, no hace daño a la vista, y cumple haciendo que las palomitas no se nos atraganten.

Lo Mejor del Film: La formación del equipo inicial. Las fantasmadas dignas de una pelicula palomitera como la escena del tanque.

Lo peor del Film: Algunos cambios de personalidad con respecto a la Serie original como la amistad de M.A y Murdock. Que sea Fenix quien acabe mandando.

El Momento: La destrucción de la "churry" de M.A

Calificación: 5.5/10